La maquinaria promocional de Nuclear Blast sigue funcionando y hace unos días que nos dejaron el nuevo videoclip de los noruegos Dimmu Borgir, ‘Gateways’, adelanto de su inminente nuevo álbum Abrahadabra.
El clip de Gateways lo ha dirigido Sandra Marschner, realizadora que ha trabajado con Marilyn Manson, Children of Bodom y Mando Diao, para Katapult Films y para mí es el mejor complemento para un tema barroco y excesivo de esos de los que Dimmu Borgir sólo saben firmar.
El grupo se acompaña de Agnete Kjølsrud (Djerv, ex-Animal Alpha) que complementa el vozarrón de Shagrath. Más que la ambientación, el escenario es una nave industrial abandonada, lo que hace que este vídeo diferente al de otras bandas extremas es el riquísimo vestuario que han fabricado Tod Waters y Giuliana Mayo, de Junker Designs, habituales colaboradores de los noruegos.
Estos ropajes y el maquillaje de los miembros del grupo tan barrocos como la propia canción tienen quizás más fuerza con el metraje en blanco y negro, en el que la mayor parte del videoclip ha sido filmado.
Abrahadabra, cuyo título es el de un vocablo utilizado por Aleisteir Crowley en El Libro de la Ley, muestra un arte gráfico realizado por Joachim Luetke, que ya había hecho las de sus dos últimos álbumes.
Se editará el 24 de septiembre en Alemania y tres días después lo tendremos en el resto de Europa, mientras que en Norteamérica tendrán que esperar hasta el 12 de octubre. Habrá varias versiones de este disco, si bien la que nos ha llamado la atención es la denominada Deluxe metal Ammo Box de la que les incluyo una imagen, limitada a 350 copias numeradas a mano y que sólo se podrá conseguir en la tienda online de Nuclear Blast USA.
Esta versión incluye el digipak deluxe con un tema extra (la versión orquestada de Dimmu Borgir)y el vídeo de Gateways, una hebilla de cinturón, una placa de identificación, una bandera, una exclusiva camiseta y una pegatina. También habrá una Hot Topic edition que además del citado clip traerá tres temas extras: las versiónes de ‘Perfect Strangers’, de Deep Purple, y ‘DMDR’, de GGFH, y la versión orquestada de Dimmu Borgir. Y los fans del vinilo tendrán su edición en carpeta abierta y disco de 180 gramos a precio realmente ridículo: 16 dólares.
Aquí les dejo el listado de temas de Abrahadabra:
1. Xibir
2. Born Treacherous
3. Gateways
4. Chess With The Abyss
5. Dimmu Borgir
6. Ritualist
7. The Demiurge Molecule
8. A Jewel Traced Through Coal
9. Renewal
10. Endings And Continuations
VIDEO
lunes, 20 de septiembre de 2010
Halford, vídeo de 'Made of Metal' y todos los datos sobre su inminente nuevo
Tras la decepción, gran decepción, del disco que nos regaló las pasadas navidades, Halford III. Winter Songs, el cantante de Judas Priest, ya contamos los días para la salida de su último álbum de estudio, Halford IV. Made of Meta
Halford ha elegido al animador londinense Dean Wright para la realización del videoclip del single, ‘Made of Metal’, que sin ser una maravilla es entretenido en la parte de la carrera Nascar, siendo bastante pobre la parte de animación espacial. Y musicalmente hablando es bastante flojito, menos metálico que sus anteriores entregas y más melódico. No sé, no me da muy buenas vibraciones.
Rob Halford ya editó vía online un primer single de este álbum en junio, concretamente del tema ‘The Mower’, quizás para comenzar a animar un poco la salida de este disco, algo que ha logrado con este segundo sencillo.
Halford IV. Made of Metal ha sido producido por Roy Z y se pondrá a la venta en Europa el 27 de septiembre, un día después en Norteamérica y el 13 de octubre en Japón, vía su propio sello Metal God Records.
El disco incluye catorce nuevos temas de Rob Halford a los que ha dedicado estas palabras en Blabbermouth:
Es probablemente la grabación más personal de mi carrera en solitario, en lo que respecta a los textos e interpretación. Halford IV. Creo que se reconocerá como uno de mis mejores trabajos.
El lista completo de temas de este disco será el siguiente:
01. Undisputed
02. Fire and Ice
03. Made Of Metal
04. Speed Of Sound
05. Like There’s No Tomorrow
06. Till The Day I Day
07. We Own The Night
08. Heartless
9. Hell Razor
10. Thunder and Lightning
11. Twenty-Five Years
12. Matador
13. I Know We Stand A Chance
14. The Mower
Así pues, Halford emprenderá con este disco su primera gira en 7 años, cuya primera cita tuvo lugar el pasado 17 de Julio en el Regency Ballroom de San Francisco. La formación que acompaña a Rob Halford será la siguiente: su habitual escudero Roy Z en la guitarra, Metal Mike Chlasciak (guitarra), Mike David (bajo ) y Bobby Jarzombek (batería). Veremos pues que nos ofrecerá este Metal God en su nueva entrega porque como les dije arriba este adelanto no me ha dado muy buenas vibraciones.
Halford ha elegido al animador londinense Dean Wright para la realización del videoclip del single, ‘Made of Metal’, que sin ser una maravilla es entretenido en la parte de la carrera Nascar, siendo bastante pobre la parte de animación espacial. Y musicalmente hablando es bastante flojito, menos metálico que sus anteriores entregas y más melódico. No sé, no me da muy buenas vibraciones.
Rob Halford ya editó vía online un primer single de este álbum en junio, concretamente del tema ‘The Mower’, quizás para comenzar a animar un poco la salida de este disco, algo que ha logrado con este segundo sencillo.
Halford IV. Made of Metal ha sido producido por Roy Z y se pondrá a la venta en Europa el 27 de septiembre, un día después en Norteamérica y el 13 de octubre en Japón, vía su propio sello Metal God Records.
El disco incluye catorce nuevos temas de Rob Halford a los que ha dedicado estas palabras en Blabbermouth:
Es probablemente la grabación más personal de mi carrera en solitario, en lo que respecta a los textos e interpretación. Halford IV. Creo que se reconocerá como uno de mis mejores trabajos.
El lista completo de temas de este disco será el siguiente:
01. Undisputed
02. Fire and Ice
03. Made Of Metal
04. Speed Of Sound
05. Like There’s No Tomorrow
06. Till The Day I Day
07. We Own The Night
08. Heartless
9. Hell Razor
10. Thunder and Lightning
11. Twenty-Five Years
12. Matador
13. I Know We Stand A Chance
14. The Mower
Así pues, Halford emprenderá con este disco su primera gira en 7 años, cuya primera cita tuvo lugar el pasado 17 de Julio en el Regency Ballroom de San Francisco. La formación que acompaña a Rob Halford será la siguiente: su habitual escudero Roy Z en la guitarra, Metal Mike Chlasciak (guitarra), Mike David (bajo ) y Bobby Jarzombek (batería). Veremos pues que nos ofrecerá este Metal God en su nueva entrega porque como les dije arriba este adelanto no me ha dado muy buenas vibraciones.
jueves, 16 de septiembre de 2010
In This Moment - A Star-Crossed Wasteland: los prefiero más aguerridos
A-Star Crossed Wasteland, sin perder la pátina comercial en las melodías de voz de Maria Brink, no parece descaradamente un intento por medrar en un espacio donde ahora es prácticamente imposible.
A-Star Crossed Wasteland, metalcore alejado de los estándares
El single Gunshow, un tema rompedor de metalcore femenino, sitúa a In This Moment en una órbita por la que no habían pasado desde hacía años. Y el videoclip, que muestra a la cantante comandando a una cohorte de chicas malas y al grupo tocando en una especie de rancho (la banda es del sur de California), se deja ver.
Nada que ver lo de In This Moment con el metalcore al uso que hemos comentado en otros momentos en Hipersónica, lo suyo es un concepto alejado del de Unearth o del de It Dies Today por poner dos ejemplos alejados uno del otro.
Pero metalcore es ese sencillo y ‘Blazin’, con la vocalista más neumática del circuito dejándose las cuerdas vocales y haciéndolo bien. Y rock comercial es lo que escuchamos en el tema que da título al disco y ‘World in Flames’, yéndoseles la pinza en ‘The Road’, un tema que de dulzón empalaga.
A medio camino se queda ‘Standing Alone’ y transitando derroteros que seguro te sonaran circulan ‘The Promise’ y ‘Iron Army’, en la que Blink comparte honores vocales con el guitarrista Blake Bunzel. Si se hicieran más aguerridos y menos evanescentes igual conseguirían que me hiciera fan.
A-Star Crossed Wasteland, metalcore alejado de los estándares
El single Gunshow, un tema rompedor de metalcore femenino, sitúa a In This Moment en una órbita por la que no habían pasado desde hacía años. Y el videoclip, que muestra a la cantante comandando a una cohorte de chicas malas y al grupo tocando en una especie de rancho (la banda es del sur de California), se deja ver.
Nada que ver lo de In This Moment con el metalcore al uso que hemos comentado en otros momentos en Hipersónica, lo suyo es un concepto alejado del de Unearth o del de It Dies Today por poner dos ejemplos alejados uno del otro.
Pero metalcore es ese sencillo y ‘Blazin’, con la vocalista más neumática del circuito dejándose las cuerdas vocales y haciéndolo bien. Y rock comercial es lo que escuchamos en el tema que da título al disco y ‘World in Flames’, yéndoseles la pinza en ‘The Road’, un tema que de dulzón empalaga.
A medio camino se queda ‘Standing Alone’ y transitando derroteros que seguro te sonaran circulan ‘The Promise’ y ‘Iron Army’, en la que Blink comparte honores vocales con el guitarrista Blake Bunzel. Si se hicieran más aguerridos y menos evanescentes igual conseguirían que me hiciera fan.
Metallica lanzan un nuevo EP, Six Feet Down Under, como despedida a su gira
Metallica están a punto de llegar a Australia y Nueva Zelanda (donde no tocan desde hace seis años) para poner punto final a su World Magnetic Tour, tras el cual se tomarán un largo periodo de descanso antes de embarcarse en nuevos proyectos.
Para celebrarlo lanzarán un EP de la mano de Universal, Six Feet Down Under, recopilando grabaciones en directo de sus anteriores visitas a aquel continente. No contará con material nuevo, por lo que parece más otra de esas piezas de coleccionismo para los que les gusta tenerlo absolutamente todo de su banda favorita, que otra cosa.
Se pondrá a la venta el próximo 20 de septiembre, en edición limitada y exclusivamente en la tienda oficial de la banda. Ocho canciones grabadas en sus cuatro giras entre 1989 y 2004 (dos de cada) y que han sido recuperadas gracias a que tienen grabadas todas las pistas de cada uno de sus conciertos y a los numerosos bootlegs de sus fans.
Aquí tienes el tracklist del que seguramente será el último lanzamiento de Metallica en mucho tiempo. Esta vez tampoco van a tener prisa a la hora de ir a por su décimo álbum de estudio y la última vez se tiraron cinco años entre disco y disco.
1. Eye of the Beholder – Recorded live on May 4, 1989 at Festival Hall in Melbourne
2. ...And Justice For All – Recorded live on May 4, 1989 at Festival Hall in Melbourne
3. Through the Never – Recorded live on April 8, 1993 at the Entertainment Centre in Perth
4. The Unforgiven – Recorded live on April 4, 1993 at the National Tennis Centre in Melbourne
5. Low Man’s Lyric (Acoustic) – Recorded live on April 11, 1998 at the Entertainment Centre in Perth
6. Devil’s Dance – Recorded live on April 12, 1998 at the Entertainment Centre in Perth
7. Frantic – Recorded live on January 21, 2004 at the Entertainment Centre in Sydney
8. Fight Fire With Fire – Recorded live on January 19, 2004 at the Entertainment Centre in Brisbane
Para celebrarlo lanzarán un EP de la mano de Universal, Six Feet Down Under, recopilando grabaciones en directo de sus anteriores visitas a aquel continente. No contará con material nuevo, por lo que parece más otra de esas piezas de coleccionismo para los que les gusta tenerlo absolutamente todo de su banda favorita, que otra cosa.
Se pondrá a la venta el próximo 20 de septiembre, en edición limitada y exclusivamente en la tienda oficial de la banda. Ocho canciones grabadas en sus cuatro giras entre 1989 y 2004 (dos de cada) y que han sido recuperadas gracias a que tienen grabadas todas las pistas de cada uno de sus conciertos y a los numerosos bootlegs de sus fans.
Aquí tienes el tracklist del que seguramente será el último lanzamiento de Metallica en mucho tiempo. Esta vez tampoco van a tener prisa a la hora de ir a por su décimo álbum de estudio y la última vez se tiraron cinco años entre disco y disco.
1. Eye of the Beholder – Recorded live on May 4, 1989 at Festival Hall in Melbourne
2. ...And Justice For All – Recorded live on May 4, 1989 at Festival Hall in Melbourne
3. Through the Never – Recorded live on April 8, 1993 at the Entertainment Centre in Perth
4. The Unforgiven – Recorded live on April 4, 1993 at the National Tennis Centre in Melbourne
5. Low Man’s Lyric (Acoustic) – Recorded live on April 11, 1998 at the Entertainment Centre in Perth
6. Devil’s Dance – Recorded live on April 12, 1998 at the Entertainment Centre in Perth
7. Frantic – Recorded live on January 21, 2004 at the Entertainment Centre in Sydney
8. Fight Fire With Fire – Recorded live on January 19, 2004 at the Entertainment Centre in Brisbane
miércoles, 8 de septiembre de 2010
Mike Portnoy Deja Dream Theater Luego de 25 años de carrera
El conocido baterista de la banda progresiva Dream Theater, anunció mediante su cuenta de twitter que dejará la agrupación que marcó una tendencia en los últimos años.
Mediante un escueto mensaje, el batero que creó la línea de percusión de grandes discos como Scenes from a Memory y Six Degrees of Inner Turbulence, señaló que “Esto es triste, un triste día….me temo que tengo malas noticias…. MP/DT Sept 1985 – Sept 2010″, cerrando así una larga carrera de 25 años con la agrupación que marcó el nuevo rock progresivo de las últimas 2 décadas.
Luego de esto, Portnoy señaló a la revista Blabbermouth, que “Luego de haber pasado unas temporadas increíbles tocando con Hail! Transatlantic y Avenged Sevenfold el año pasado, llegué a la triste conclusión de que estoy disfrutando más y tengo mejores relaciones personales con estos otros proyectos que las que he tenido últimamente con Dream Theater.”
Y agregó que “Por favor no me malinterpreten: adoro a los chicos de DT y tengo una larga historia, amistad y lazos increíblemente profundos con ellos. Es sólo que creo que necesitamos seriamente darnos un pequeño descanso.” (Pero) He llegado a la conclusión de que la máquina de Dream Theater me estaba consumiendo… y realmente necesito tomar un descanso de la banda para salvar mi relación con los otros miembros, así como para mantener mi espíritu de DT hambriento e inspirado.
“Hemos tenido un ciclo sin fin de componer, grabar y salir de gira por casi 20 años (durante los cuales supervisé CADA aspecto sin descanso) y mientras unos cuantos meses separados los unos de los otros durante estos años fueron necesarios y útiles, honestamente esperaba que la banda concordara conmigo en que simplemente debíamos hacer una especie de “hiato” para recargar nuestras baterías y “salvarnos de nosotros mismos”.
“Tristemente, al discutir esto con los chicos, ellos decidieron que no compartían mis sentimientos y que preferían continuar sin mí antes que tomar un respiro. Incluso les ofrecí hacer algunas cosas juntos ocasionalmente durante 2011 en contra de mis deseos iniciales, pero no quisieron…”
Finalmente añadió que “Pido disculpas a todos los fans de DT desilusionados alrededor del mundo… realmente traté de salvar la situación y lograr que funcionara… honestamente quería tomar un descanso (y no una separación)… pero la felicidad no se puede forzar, necesita venir desde el interior.
Recordemos que el batero actualmente se encuentra cubriendo a la banda Avenged Sevenfold, luego de la muerte de Jimmy Owen Sullivan, conocido como The Rev, quien falleció intoxicado en 2009.
Mike Portnoy ha colaborado con varias bandas de rock a lo largo del mundo, incluyendo sus proyectos paralelos como Liquid Tension Experiment, donde junto al guitarrista John Petrucci, el tecladista Jordan Rudess y el legendario bajista Tony Levín, crearon melodías de rock fusión que hicieron alucinar a miles de fans a lo largo del mundo.
Considerado uno de los mejores bateristas del rock actual, Portnoy ha demostrado la versatilidad y calidad musical inspirada en grandes como Neil Peart (Rush) y John Bonham (Led Zeppelin).
Mediante un escueto mensaje, el batero que creó la línea de percusión de grandes discos como Scenes from a Memory y Six Degrees of Inner Turbulence, señaló que “Esto es triste, un triste día….me temo que tengo malas noticias…. MP/DT Sept 1985 – Sept 2010″, cerrando así una larga carrera de 25 años con la agrupación que marcó el nuevo rock progresivo de las últimas 2 décadas.
Luego de esto, Portnoy señaló a la revista Blabbermouth, que “Luego de haber pasado unas temporadas increíbles tocando con Hail! Transatlantic y Avenged Sevenfold el año pasado, llegué a la triste conclusión de que estoy disfrutando más y tengo mejores relaciones personales con estos otros proyectos que las que he tenido últimamente con Dream Theater.”
Y agregó que “Por favor no me malinterpreten: adoro a los chicos de DT y tengo una larga historia, amistad y lazos increíblemente profundos con ellos. Es sólo que creo que necesitamos seriamente darnos un pequeño descanso.” (Pero) He llegado a la conclusión de que la máquina de Dream Theater me estaba consumiendo… y realmente necesito tomar un descanso de la banda para salvar mi relación con los otros miembros, así como para mantener mi espíritu de DT hambriento e inspirado.
“Hemos tenido un ciclo sin fin de componer, grabar y salir de gira por casi 20 años (durante los cuales supervisé CADA aspecto sin descanso) y mientras unos cuantos meses separados los unos de los otros durante estos años fueron necesarios y útiles, honestamente esperaba que la banda concordara conmigo en que simplemente debíamos hacer una especie de “hiato” para recargar nuestras baterías y “salvarnos de nosotros mismos”.
“Tristemente, al discutir esto con los chicos, ellos decidieron que no compartían mis sentimientos y que preferían continuar sin mí antes que tomar un respiro. Incluso les ofrecí hacer algunas cosas juntos ocasionalmente durante 2011 en contra de mis deseos iniciales, pero no quisieron…”
Finalmente añadió que “Pido disculpas a todos los fans de DT desilusionados alrededor del mundo… realmente traté de salvar la situación y lograr que funcionara… honestamente quería tomar un descanso (y no una separación)… pero la felicidad no se puede forzar, necesita venir desde el interior.
Recordemos que el batero actualmente se encuentra cubriendo a la banda Avenged Sevenfold, luego de la muerte de Jimmy Owen Sullivan, conocido como The Rev, quien falleció intoxicado en 2009.
Mike Portnoy ha colaborado con varias bandas de rock a lo largo del mundo, incluyendo sus proyectos paralelos como Liquid Tension Experiment, donde junto al guitarrista John Petrucci, el tecladista Jordan Rudess y el legendario bajista Tony Levín, crearon melodías de rock fusión que hicieron alucinar a miles de fans a lo largo del mundo.
Considerado uno de los mejores bateristas del rock actual, Portnoy ha demostrado la versatilidad y calidad musical inspirada en grandes como Neil Peart (Rush) y John Bonham (Led Zeppelin).
miércoles, 1 de septiembre de 2010
Witchery - Witchkrieg: retomando el vuelo
No sabíamos nada de Witchery desde que habían sacado Don’t Fear The Reaper, salvo que la marcha de Tony ‘Toxine’ Kampner, uno de los fundadores de la banda, no hacía más que presagiar nada bueno sobre este grupo all star del metal extremo europeo.
Nada más lejos de la realidad, Witchery llegan reforzados con un flamante nuevo disco para Century Media, Witchkrieg, que les mantienen en un lugar privilegiado y que para mí ya está entre los favoritos de la discografía del grupo. Igual a quien no le guste la estética germana le espante tanto el artwork como la temática del álbum.
La entrada de Legion, ex vocalista de Devian y Marduk, sirve a Witchery para poner una nueva piedra en un camino que los que les siguen desde el principio van a sentirse un tanto olvidados. Que no esperen un nuevo Restless and Dead o un Dead, Hot and Ready, porque en Witchkrieg utilizan la técnica de tierra quemada respecto a aquellos discos y dando una nueva vuelta de tuerca a lo que descubrimos en su anterior entrega.
Para apoyar esta nueva aventura los suecos han invitado a una serie de amigos que hacen si cabe más interesante la grabación. Aparte de Kerry King, guitarrista de Slayer, que mete un solo infernal en Witchkrieg, del que ya les hablé cuando les comente el VIDEOCLIP, aparecen Hank Shermann (Mercyful Fate), Gary Holt y Lee Altus (Exodus), Andy LaRocqye (King Diamond) y Jim Durkin(Dark Angel).
Nada más lejos de la realidad, Witchery llegan reforzados con un flamante nuevo disco para Century Media, Witchkrieg, que les mantienen en un lugar privilegiado y que para mí ya está entre los favoritos de la discografía del grupo. Igual a quien no le guste la estética germana le espante tanto el artwork como la temática del álbum.
La entrada de Legion, ex vocalista de Devian y Marduk, sirve a Witchery para poner una nueva piedra en un camino que los que les siguen desde el principio van a sentirse un tanto olvidados. Que no esperen un nuevo Restless and Dead o un Dead, Hot and Ready, porque en Witchkrieg utilizan la técnica de tierra quemada respecto a aquellos discos y dando una nueva vuelta de tuerca a lo que descubrimos en su anterior entrega.
Para apoyar esta nueva aventura los suecos han invitado a una serie de amigos que hacen si cabe más interesante la grabación. Aparte de Kerry King, guitarrista de Slayer, que mete un solo infernal en Witchkrieg, del que ya les hablé cuando les comente el VIDEOCLIP, aparecen Hank Shermann (Mercyful Fate), Gary Holt y Lee Altus (Exodus), Andy LaRocqye (King Diamond) y Jim Durkin(Dark Angel).
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